RAW и подготовка изображения: Camera Raw, первые шаги в Photoshop и пластика

Урок записан в 2022 году. В записи я предлагаю писать в группу и в комментарии — этих каналов больше нет. Вопросы по уроку присылай на info@melancholiaphotography.com.

### Часть 1 — Что такое профессиональная ретушь: цвет, кожа, контраст и шесть этапов

00:00 Добро пожаловать на наш второй урок. Что мы сегодня будем проходить. Во-первых, вы сделаете свои первые шаги в Photoshop и увидите: хоть программа очень сложная, то, что мы будем делать, будет просто и понятно. Потом мы сделаем, казалось бы, простой шаг — подготовим фотографию к ретуши кожи. На самом деле это самый первый момент, на котором большинство людей делает ошибки. Причём даже очень опытные ретушёры: часто вижу в Instagram, что именно на этом этапе была сделана маленькая ошибка, которая в конце ретуши выливается в большую проблему и делает фотографию менее естественной.

00:48 Люди очень часто приходят ко мне именно из-за того, что им нравится натуральность моей ретуши. Да, когда сравниваешь «до — после», видишь большую разницу. Но когда смотришь на фотографию без сравнения, она всё равно кажется близкой к реальности, не сильно изменённой. Поэтому сегодня очень важно понять, как подготовить фотографию именно по цвету. Исходник очень часто бывает слишком жёлтый, зелёный, розовый, светлый, тёмный, и на этом этапе нужно сделать всё правильно, чтобы под конец получился грамотный и красивый результат. Хоть урок и выглядит простым, пожалуйста, отнеситесь к нему очень ответственно.

01:38 После выравнивания цвета мы сделаем коррекцию пластики. Думаю, большинство из вас уже имеет опыт работы в мобильных приложениях — там тоже есть базовые инструменты. В Photoshop эти инструменты более расширенные и позволяют делать изменения грамотнее и быстрее. И ещё очень важный момент: в конце мы сохраним все изменения в одном файле, который сможем через какое-то время снова открыть, вернуться ко всему, что проделали, и даже что-то вернуть назад. Это большой плюс Photoshop и, собственно, почему до сих пор очень многие работают именно в этой программе: история изменений очень полезна в профессии ретушёра.

02:24 Представьте: вы сделали ретушь клиенту, ему не понравился какой-то один из ваших шагов. Чтобы не начинать ретушь с нуля, вы просто идёте назад, что-то меняете и высылаете новую версию. Поэтому третий шаг тоже очень важен. Но прежде чем перейти в Photoshop, хочу дать вам ещё немного теории. Что такое профессиональная ретушь? Хочу, чтобы вы немного задумались. Ответ состоит из трёх компонентов. Первый — красивый и правильный цвет. Второй — хорошая ретушь кожи. Третий — приятные контрасты и яркость. Вот эти три главных этапа нам нужно пройти, чтобы достичь красивого результата.

03:18 Чтобы было наглядно, давайте посмотрим на эти три фотографии. Это моя фотография, которую я давала на челлендж в прошлом году. Эта версия — ретушь, которую сделала я, а две другие сделали участники челленджа. Пройдёмся по ним по отдельности. Разница моего варианта со средним: думаю, вам сразу видно, что кожа кажется более замыленной. Цвет фотографии мне в принципе нравится, но объём кожи, натуральность лица потерялись. Особенно это важно при соблюдении анатомии в ретуши кожи — об этом будем детально говорить на следующем уроке. Какая-то структура кожи проглядывается, но по сравнению с моей версией видно, что очень много структуры потерялось, а с ней и натуральность.

04:19 Теперь посмотрим результат в самом правом ряду. Здесь цвет достаточно похож на мой, тоже много контрастов, структура кожи видна. Но, во-первых, кожа не доделана: где-то появились пятна, особенно в тенях, лоб тоже не совсем ровный. Из-за этого создаётся чувство — не то что грязи, но какой-то неаккуратности, неопрятности. То есть баланс нужно сохранить: вытягивая структуру, сохраняя все порочки, нам нужно, во-первых, их не замылить, а во-вторых, не сделать так, чтобы всё было настолько перетянуто, что поры видно, но кожа кажется грязной. Вот такой баланс нам нужно научиться создавать.

05:14 Теперь поговорим про цвет — здесь у нас были вопросы больше к коже. Вот ещё пример из челленджа, и здесь видно, насколько важно подбирать грамотный цвет. Эта версия опять моя, а эти — участников. Почему эта фотография кажется менее натуральной? В лице, в коже у нас всегда много разного цвета. Под глазами всегда немножко синевы, есть румянец на щёчках — даже от природы, без макияжа. На носу тоже много кровеносных сосудов, поэтому носики в природе всегда с небольшой розовинкой. Лицо состоит из неоднородных пятнышек.

06:09 А в этом варианте — я уже не говорю о том, что тон лица какой-то жёлтый, как будто человек желтухой переболел, — сама кожа везде практически однородная. И тени от носика, от дуги под бровью — они, во-первых, создают объём лица, то есть для нашего глаза создают его натуральность. А здесь эти тени практически потерялись. Сама кожа чистая, ровная, к обработке кожи у меня претензий практически нет, ну, по мелочам. А вот цвет: во-первых, везде однородный, во-вторых, желтушный, и в-третьих, потерялась глубина. Белок глаза — тоже какой-то не белок, зрачок и радужка блёклые. Вся цветокоррекция фотографии неграмотная.

07:10 А в правом варианте всё просто блёклое: нет ни контраста, кожа очень мало выражена, нет такой глубины, как у меня, и нет цвета фотографии. Хотя цвет здесь, наверное, даже лучше сделан, чем в жёлтой версии, просто не добавлено контрастов и яркости. Надеюсь, теперь стало понятнее, что я имею в виду, говоря об этих трёх моментах. Цвет должен быть правильный — помним об этом варианте: не жёлтый, не блёклый, а именно такой, какой есть у модели. Ретушь кожи должна быть хорошая: не замыленная, не перетянутая, контрастная с пятнами, грязная, а равномерная, красивая, натуральная. И должны быть приятные контрасты и яркость.

08:03 Контраст — это по сути глубина, которая создаёт разницу между тенями и светлыми участками кожи. Здесь контраста нет, и мы потеряли глубину, а с ней естественность фотографии. Вот ещё один пример, коротко. На этой фотографии была сделана только ретушь кожи — профессиональная, но очень быстрым вариантом. Здесь по сути ничего больше не сделано: глаза не дочищены, пластика не доделана. Просто показать разницу. Вот исходник — фотография без ретуши, сделана на телефон. Вот такой вариант можно получить на телефоне в FaceApp: он немножко выровнял кожу, сделал пропорции лица чуть более симметричными и симпатичными. Но структуру кожи он нам не дал.

09:02 Надеюсь, вам видно на мониторе: здесь никакая структура кожи и поры не просвечиваются. А в этой версии даже при ретуши фото с телефона структуру и объём можно вернуть, вытянуть из фотографии, и она становится намного более профессиональной. Это, так сказать, неудачный пример: фото сделано на телефон, само по себе не очень интересное — ракурс не очень, макияж не очень. Но даже из такой фото-какашки можно сделать небольшую фото-вкусняшку. Вот в чём мои плюсы.

09:49 Теперь хочу показать полный процесс ретуши, который мы будем проходить в течение курса, чтобы вы понимали, из каких этапов состоит сама ретушь. Когда мы получаем фото на заказ или делаем ретушь своей фотографии, этапы такие. Первый — проявка исходника, анализ. Второй — пластика и коррекция. Эти первые два шага мы делаем сегодня. Третий — чистка и ретушь кожи, это наш следующий урок. Потом идут дополнительные коррекции, которые нужны не каждой фотографии: ретушь ногтей, макияжа, каких-то элементов, аксессуаров или одежды.

10:40 Потом идёт финальная цветокоррекция. Она обычно нужна, потому что при проявке нам всё равно не хватает контраста: цифровая фотография, к сожалению, не даёт такую контрастную картинку. Вы наверняка замечали, что фотографии из камеры, особенно из профессиональной, часто неконтрастные, ненасыщенные, немножко скучноватые. И чтобы сделать из неё красивую объёмную фотографию, нужно дотягивать цвет и контраст. И последний шаг тоже очень важен: чтобы в соцсетях фотография выглядела так же, как на компьютере в Photoshop, нужно принять определённые шаги.

11:26 Иначе, если просто сохранить большой размер, мы всё это потеряем, и при загрузке в Instagram получим некачественный и размытый результат. Это, кстати, один из частых вопросов, которые фотографы со всего мира шлют мне в директ: как сделать фотографии, которые загружаются в соцсети яркими, качественными и такими же чёткими, как в Photoshop. Теперь вы примерно понимаете, куда мы будем двигаться на протяжении курса, и мы можем смело переходить к практике и работать напрямую в Photoshop. Ну что, поехали.

### Часть 2 — Методичка: горячие клавиши, учебное фото и домашнее задание

00:00 Я подготовила для вас методичку, которую советую распечатать, чтобы делать заметки и чтобы все наши действия были под рукой. В начале обучения это особенно удобно, пока вы не привыкнете к функциям Photoshop. Что вы найдёте в методичке. Во-первых, главное — горячие клавиши. Я всегда с ними работаю и во время ретуши буду называть все действия, которые здесь написаны. Зелёным цветом — горячие клавиши для Windows, красным — для Mac. Посмотрите, что подходит под вашу систему. Советую точно распечатать хотя бы этот лист и положить рядом, но лучше распечатать всю методичку.

00:44 В методичке по сути шаги, которые я буду объяснять в видео. Также я добавила пустые слайды, куда вы сможете вносить собственные заметки, слушая урок. И здесь есть все скриншоты настроек, которые я буду делать на фотографии в видео. Я специально это сделала, чтобы во время урока вы могли больше слушать, а не записывать отдельные параметры — температуру, экспозицию и так далее. Вы слушаете урок, а всё это уже есть в конспекте под рукой; вы только делаете свои индивидуальные пометки, например на этом слайде или рядом с конкретными слайдами. Надеюсь, это будет удобно.

01:34 В сегодняшнем уроке мы будем работать вот на этой фотографии. Почему я выбрала именно её — есть несколько объяснений. Во-первых, достаточно несложная ретушь кожи: я не хочу с начинающими, когда ещё много функционала Photoshop непонятно, брать очень сложный исходник. Поэтому выбрала такой, где на коже есть с чем поработать, но нет очень жёстких сложных пятен. Потом на фотографии присутствуют волосы — мы проработаем их в пластике, и я покажу собственный метод, как всегда добавляю красивый объём. И есть цветные тени и цветочек, то есть потом сможем поработать и с элементом цвета.

02:25 Ссылка на фотографию будет прикреплена под уроком. И пожалуйста, все домашние задания выполняйте сначала на этой фотографии. Не берите свою фотографию, которую давно мечтаете обработать: мне будет тяжело понять, какие были допущены ошибки, и смотреть на каждый ваш исходник. Сначала проходите всё, что мы изучаем, по этой фотографии. Под конец я запишу видео с более сложными примерами, где уже не нужно объяснять каждый шаг Photoshop, где вы уже знаете сам процесс ретуши, — я просто объясню, на что обращать внимание и как обрабатывать конкретные нюансы. Так что начинаем с этой симпатичной и не очень сложной фотографии: она не простая, но и не сложная, адекватно подобрана по вашему уровню.

03:26 Здесь я тоже показала пример — вы всё поймёте в уроке. И вот уже конец слайда. Для тех, кто в группе с обратной связью, будет такое домашнее задание номер один: сделать презентацию и поделиться со мной ссылкой в комментарии. Презентация будет пополняться по мере прохождения уроков: на каждое домашнее задание вы добавляете новый слайд. Сделать её можно, как я написала, в Google Презентациях или Яндекс Презентациях и поделиться ссылкой. Там вы всегда показываете ваше «до — после». Например, за сегодняшний урок «до — после» будет выглядеть вот так, и сразу видно, что было сделано.

04:15 Так поэтапно мы будем продираться через отдельные этапы, и вы будете видеть свой прогресс. Теперь я всё объяснила. Ещё раз советую распечатать хотя бы этот слайд, а желательно всю методичку. С каждым уроком она будет пополняться, и в конце курса у вас будет очень обширный документ с многими скриншотами, объяснениями и функциями — и, надеюсь, с вашими личными заметками. Теперь приступаем непосредственно к ретуши.

### Часть 3 — Практика: Camera Raw, рабочее пространство Photoshop, PSB и пластика

00:00 Вот вы открыли Photoshop. Давайте откроем нашу фотографию: идём в File → Open и выбираем фотографию, которую вы скачали у меня с Google Диска. Нажимаем «Открыть». Фотография у нас сразу в формате RAW — в нём идут все фотографии с профессиональных камер. У них окончание, например, .ARW, .NEF — разные, смотря какой производитель камеры. Если у вас фотография откроется не вот так, в плагине Camera Raw, а сразу в Photoshop, значит, у вас окончание JPEG или какое-то другое: фотография могла быть сделана на профессиональную камеру, но сохранена не в RAW.

00:52 Плюс RAW-формата в том, что он сохраняет очень много настроек, которые мы можем поменять на камере во время съёмки. Поэтому всё, что мы меняем в Camera Raw, очень приближено к тому, что можно поменять на камере в момент съёмки. Качества и информации у нас больше, чем если фотография сохранена, например, в JPEG. Поэтому все профессиональные фотографы работают именно с RAW-файлами. Кстати, их можно делать и на современных телефонах — в бонусном уроке покажу, как это настроить. Также фотографию можно открыть, найдя её на компьютере: правой кнопкой мыши «Открыть с помощью» и выбрать Photoshop. У меня в данном случае нужно заходить в «Другие» и искать Photoshop там. Сейчас не буду открывать.

01:54 Вот наша фотография открыта в Camera Raw. Давайте сначала один раз подготовим эту программу для работы с такими форматами. Нажмите на надпись внизу — у вас она, наверное, будет другая, — зайдите в «Рабочий процесс» и поставьте пространство sRGB. Если у вас Mac, можете поставить Display P3, но лучше сразу работать в sRGB. И поставьте глубину 16 бит на канал — это очень важно. Нажмите OK. Теперь у вас всегда всё будет открываться так, как нужно: один раз настроили и больше это не трогаете. Давайте сразу настроим и рабочее пространство: здесь есть кнопочка-квадратик, и теперь у нас две версии фотографии. Слева та, которую мы открыли, а справа будет та, что показывает наши изменения.

02:50 Эта программа — как бы плагин для Photoshop: не совсем его часть, но в последних версиях устанавливается сразу с ним. Если вдруг у вас фотография не открылась вот так, обязательно пишите в комментариях, будем разбираться. Сама программа очень обширная и немножко взорвёт вам мозг, если проходить её всю, поэтому я покажу только самые рабочие фишки, важные для ретуши портрета. Если потом захотите углубиться в ретушь, советую пойти на повышение квалификации и больше проникнуть в цветокоррекцию, чтобы понимать, какие здесь есть возможности. Иначе мы будем целый урок, больше часа, говорить только об этой программе. Просто следуйте алгоритму, который я покажу, — он будет работать у вас в 95 % случаев.

03:48 Что делаем. У нас тут есть вкладочки. Открываем «Основные» и сразу меняем профиль — в методичке это тоже записано. Ставим профиль «Портрет»: он делает фотографию немножко помягче. Потом смотрим экспозицию. Экспозиция не должна быть яркой, не вот такой — смотрите, структуру кожи уже не видно. И не должна быть такой тёмной. Она должна быть примерно такой, как у меня на исходнике: не слишком светлая, потому что светлость и яркость мы добавим ещё в конце. Достаточно нейтральной. На этой фотографии я оставляю её на нуле.

04:38 Светлые области уводим немножко в минус — так, чтобы всё не стало блёклым, чуть-чуть. А белые уводим на тот же параметр в плюс: здесь минус 40, а здесь, скажем, плюс 40. Может быть плюс 41, ничего страшного, но плюс и минус должны быть примерно одинаковыми. И у нас чуть-чуть прорисовался объём. Добавляем немножко текстуры: плюс пять, максимум десять. Это добавляет немножко чёткости самим порам. По желанию можете добавить немножко красочности, но тогда чуть убрать насыщенность в минус. С этим параметром потом можете поиграться.

05:25 Сейчас будет самый важный момент — единственный сложный момент в подготовке фотографии, который очень многие делают неправильно. Это баланс белого. Баланс белого — это настройка камеры в момент, когда фотография была снята. Проблема в том, что наш глаз при любом освещении — лампочки, солнце, тени, отражения — достаточно хорошо различает белый цвет и все остальные цвета подстраивает, поэтому у нас всегда достаточно корректная цветопередача. Но камера не знает, что на картинке должно быть белым. Поэтому ваш исходник может выглядеть вот так, слишком жёлтым, или слишком холодным, слишком розовым, слишком зелёным. Это всё вполне реалистично.

06:17 Наша задача — поправить эту ошибку, чтобы тон кожи лица был такой, какой у модели в жизни. Не делайте кожу жёлтой, даже если фотография на первый момент покажется более привлекательной: из-за желтизны, которой у модели не было, мы теряем блики и объём, и в конце получится что-то не очень красивое и не очень натуральное. Берём пипетку и ищем что-то белое или серое — серое примерно вот такого нейтрального оттенка. Фон у нас должен быть примерно белым, поэтому пробуем фон. Видите, баланс белого поменялся по сравнению с левой версией, исходником: она была слишком розовая.

07:09 Если ничего белого в кадре нет, можно попробовать белок глаза. Видите, он даёт немножко более холодную версию. Дальше можно чуть-чуть поиграться и сделать что-то адекватное. Смотрите, чтобы белок глаза как ориентир не был слишком холодным, вот таким, и не был слишком тёплым, жёлтым, — что-то среднее. Вот, допустим, такой вариант достаточно нейтральный. Видите, кожа модели по сравнению с левой стороной выглядит более чистой, более приближенной к жизни.

07:55 Потом идём в «Цветокоррекцию». Здесь опять есть светлые области — их немножко вытягиваем наверх, это возвращает объём лица. Здесь есть глазик: если его нажать, то, что мы сделали именно в этой секции, уберётся, и вы сможете посмотреть, сделали вы что-то хорошее с фотографией или переборщили. Советую никогда не ставить на максимум, просто немножко добавить. В средних тонах тоже можно поиграться, посмотреть, как ляжет объём: обычно это или буквально немножко добавить, или немножко убрать. Здесь мы работаем аккуратнее, чем с нижним ползунком. Тени можно немножко увести в минус, но тоже буквально чуть-чуть, не сильно. Нажимаем глазик, смотрим до — после: видите, какая большая разница.

08:59 Также можно пойти в «Оптику» и здесь немножко убрать искажение, которое даёт камера или объектив. Особенно это актуально для фотографий с телефона. Я ещё люблю сразу подправлять ракурс, чтобы глаза были более горизонтальны. Эти ползунки я обычно двигаю на глаз — так, чтобы пропорции лица нравились мне больше, чем на исходнике. Жёстких правил здесь нет, смотрите на свой вкус, чтобы девушка смотрелась красивее. Давайте посмотрим полное до — после: внизу есть значок, нажимайте на него. Видите, насколько фотография стала ярче, тон кожи поменялся, блики на лице проявились больше, и портрет стал выглядеть симпатичнее.

10:06 Коротко забегу вперёд — эту часть покажу подробнее в конце, когда будем менять цвета отдельных элементов. В Camera Raw есть раздел «Смешение цветов». Сейчас он может показаться сложным, но суть в том, что все цвета делятся на три отдела: у каждого пикселя есть оттенок, насыщенность и яркость. Подробнее это разбирается на повышении квалификации по цветокоррекции, здесь объясню попроще: эти ползунки — это части нашей фотографии. Например, видите, тени на веках немножко другие, чем цветок: тени более розовато-фиолетовые, а цветок холодно-фиолетовый.

11:01 Если пойти в «Оттенок» и найти цвет цветка — просто берёте ползунок, похожий по цвету на цветок, попробуем лиловый, — то одним ползунком мы меняем только этот элемент, потому что другого такого на фотографии нет. Так можно делать очень точечную коррекцию и уже на этой стадии подгонять цвета. Я люблю, когда тени и цвет каких-то элементов похожи — тогда в картинке появляется гармония, поэтому стараюсь это выровнять. Это можно сделать сейчас, а можно позже. Например, сейчас мне хочется сделать цветок прямо синим. Ищем наши тени — они, скорее всего, ближе к пурпурным. Видите, тени тоже меняются, делаем их более синими.

12:04 На другом уроке мы перекрасим эти тени точно под цвет цветка — сейчас небольшая разница всё-таки есть. Также можете зайти в «Насыщенность» и сделать цветок в синих и лиловых более или менее насыщенным, как вам хочется, и с тенями тоже поиграться. То же самое с яркостью. То есть это каналы цвета, которые можно менять по оттенку, насыщенности и яркости. Примерно так бы я всё это оставила — в принципе, всё, что я бы сделала на этом этапе в Camera Raw. Посмотрим ещё раз до — после. Видите, мы всё поменяли достаточно быстро; со временем вы приноровитесь и будете быстро щёлкать этими ползунками. Теперь нажимаем «Открыть» — не «Готово», а именно «Открыть», и фотография откроется уже в Photoshop.

13:17 Давайте сначала настроим рабочее пространство. Посмотрите, чтобы у вас были вот эти панели. Если их нет, зайдите в «Окно» — там можно добавлять и убирать элементы рабочей среды. Должны стоять галочки: «Слои», «Свойства», «Навигатор» и «История». История — очень удобная штука: каждый шаг, который мы делаем в Photoshop, показывается здесь новой строчкой, и мы всегда можем вернуться на пару шагов назад. Если что-то сделали не так, это очень просто отменить. Нажав на стрелочку, панель можно свернуть и снова открыть. Также у вас должна быть панель «Слои», где виден первый слой — в английском Photoshop название будет другое, неважно. Когда рабочая среда настроена, навигатор можете немножко уменьшить; потом скажу, для чего он.

14:40 Давайте сразу сохраним всё, что будем делать, в формате Photoshop: «Файл» → «Сохранить как». Внизу — у меня Mac — можно выбрать «Формат больших документов». Можно взять и формат Photoshop, но я советую сразу формат больших документов, на случай если файл станет большим: чем больше слоёв мы размножаем, тем тяжелее он весит. В итоге создастся новый файл с окончанием .psb или .psd — нам подходит любой из двух. Можете поменять название файла и нажать «Сохранить». Он покажет предупреждение — поставьте галочку и нажмите OK. Теперь, когда файл сохранён, его можно закрыть и в любой момент снова открыть: вот наш файл .psb, два раза нажимаем, и он открывается сразу в Photoshop — с результатом, который мы сделали в Camera Raw.

15:53 Помните горячие клавиши, я показывала слайд. Распечатайте его и положите рядом: их нужно выучить, и левая рука через какое-то время должна делать всё это вслепую, автоматически, чувствуя клавиши. Это поможет вам ускориться в разы. Что дальше. Навигатор нужен, чтобы видеть фотографию в маленькой версии — потом в ретуши кожи это поможет понять, насколько натурально смотрится фотография издали. У нашего глаза есть плохое свойство: когда долго на что-то смотрим, взгляд замыливается, и взгляд издалека помогает этого избежать.

16:41 В этой панели куча разных классных инструментов. В курсе мы познакомимся с некоторыми из них, но не со всеми: если долго нажать на конкретный инструмент левой кнопкой, вылезают ещё инструменты, и это можно проходить до бесконечности. Всё сразу вам не понадобится, поэтому не хочу забивать вашу голову функциями, которые пока неинтересны. Про историю я уже рассказала. Ещё один из главных интерфейсов — слои. Здесь виден слой, который мы открыли. Его можно выключить, нажав на глазик, и включить. Его можно скопировать: правой кнопкой мыши на выбранном слое — «Создать дубликат слоя». Можно его переименовать, и появится второй слой — тот же самый, что внизу.

17:49 Также слой можно скопировать горячими клавишами: у меня на Mac это Cmd+J, у вас на Windows — посмотрите в конспекте, обычно Ctrl+J, просто вместо Cmd идёт Ctrl. Для чего плодить слои? Чтобы разбивать работу над ретушью на несколько этапов: сделали что-то на этом слое, что-то на этом. И потом, если заказчику что-то не понравится, мы можем через так называемую маску что-то вернуть из нижележащего слоя. Об этом расскажу по ходу курса, пока не буду забивать голову тем, что сейчас не используем.

18:43 Что ещё сегодня делаем — у нас осталась пластика. Это тоже очень важный шаг, который может в разы сделать вашу фотографию привлекательнее. Для этого, как я уже показала, копируем слой: у меня Cmd+J, у вас может быть Ctrl+J. Дважды нажмите на название слоя и переименуйте его, скажем, «Пластика», чтобы потом, когда слоёв будет много, сразу видеть: здесь я что-то поменяла в пластике, здесь была ретушь кожи, здесь поменяла цвет теней. Приучайте себя составлять такой рабочий порядок и всё документировать. Чтобы открыть пластику, идём в «Фильтр» → «Пластика». Можно запомнить и горячие клавиши и вызывать этот интерфейс ими.

19:49 Здесь можно поменять размер окошка. Горячими клавишами Cmd+минус я могу немножко отдалить, Cmd+плюс — приблизить фотографию. У вас меню, наверное, будет закрыто, когда откроете первый раз. По сути ничего сложного здесь нет. Самый главный инструмент, который нужно сразу настроить, — «пальчик», самый верхний, мы будем очень много с ним работать. Сразу поставьте параметры кисти: нажим примерно на половину, 50 (у меня 48), плотность тоже на 50. А размер кисти мы будем менять в зависимости от того, что хотим сделать.

20:33 Очень классная функция — пластика с учётом лица. Здесь мы ползунками можем менять симметрию лица, делать его симпатичнее. Раньше всё это делалось инструментом «палец», и выглядело это очень ужасно, скажу я вам, — иногда на моих фотографиях происходили такие вещи, что даже стыдно признаться. Давайте сразу пройдёмся по лицу. Здесь, конечно, вам нужно развить собственный стиль и понять, что вы хотите менять: хотите ли менять размер глаз и так далее. Расскажу, что делаю я, а вы на своём примере решите сами.

21:22 Я часто поправляю линию волос, но это мы сделаем не ползунками, а пальчиком. Сначала можно немножко снизить лоб: очень часто лоб у моделей слишком высокий. Смотрите, вот так действует — больше, меньше, достаточно просто. Немножко всегда увеличиваю глаза. Значок посередине означает, что вы увеличиваете оба глаза одинаково; можно и по одному, если есть асимметрия, — она, кстати, сейчас присутствует: левый глаз я увеличиваю чуть больше, чем правый. Также можно поменять высоту глаз, ширину, наклон, межглазное расстояние — смотря какие небольшие дефекты есть у модели, всё это здесь быстро поправляется, потому что Photoshop сам распознаёт лицо. Очень удобно.

22:18 Также можно сделать нос немножко уже. Губы: во-первых, я часто проверяю ширину губ, и можно сделать нижнюю губу чуть пухлее и верхнюю тоже — нижнюю влево, верхнюю вправо. Ширину лица можно чуть-чуть заузить, линию подбородка — уже на ваш вкус. Поиграйтесь с этими ползунками, попробуйте прямо все, почувствуйте, что они могут сделать. Это очень классная функция, чтобы быстро сделать небольшие поправки. Внизу есть галочка «Просмотр»: если её убрать, увидите до — после того, что сделано в пластике.

23:07 Теперь посмотрим инструмент «пальчик». Наверху меняется размер кисти. Я советую всегда делать её примерно размером с элемент, который хотите поменять. Например, хочу немножко подправить симметрию левой брови — делаю кисточку примерно в два раза больше того места, которое хочу поправить. Примерно такой алгоритм; тоже поиграйтесь и посмотрите, как выглядит. Вы просто берёте этот кругляшок на бровь и тянете направо: он тянет то, что вы зафиксировали, — то есть выбрали кусочек брови левой кнопкой, нажали и потянули влево или вправо, куда хотите. Также можно сделать брови чуть пушистее, вот так вытягивая.

24:00 Точно так же можно убрать горбинку, немножко поправить нос, сделать его привлекательнее. Можно даже сделать цветочек побольше — просто тяну лепестки немножко в сторону. Уши можно поправить, но здесь такой проблемы нет. И симметрию губ. Приблизьте Cmd+плюс, чтобы было лучше видно. Не забывайте менять размер кисточки — её размер можно менять скобочками, как написано в конспекте. Зубы: приближаем, тоже меняем кисточку — прямо в пластике можно делать базовые коррекции зубов. Зубы я в основном только здесь и корректирую. Видите, как быстро: просто вытягивая кусочек зуба, всё поправила. В принципе, в пластике нет ничего сложного.

25:12 Сейчас покажу небольшой лайфхак для волос. Делаем большую кисточку. Во-первых, хочется ещё немножко вытянуть шею: сейчас все сутулятся в нашем мире с телефонами. Просто беру и вот так вытягиваю всё вниз. Во-вторых, у нас есть пустые пространства в клеточку — значит, там ничего нет. Это связано с тем, что в Camera Raw мы делали оптику и немножко меняли размер кадра, поэтому по краям стало пусто. Мы можем затянуть туда части фотографии — беру и затягиваю пальчиком. Чтобы вернуть то, что только что сделали, можно нажать Cmd+Z, как в конспекте, — тоже удобно. Если нажать Cmd+Z несколько раз подряд, он уберёт последние действия.

26:13 Увеличиваем кисточку ещё. Что я хочу сейчас сделать — красивый объём волос. Этой большой кисточкой я вот так вытягиваю. Здесь нужно работать большой кистью: маленькая захватит слишком мало. Но осторожно, чтобы не зачерпнуть кисточкой лицо, иначе оно тоже деформируется. Работаем только с волосами, а фон я потом заполню. Видите, достаточно небрежно прохожу этой кисточкой и создаю красивый, стильный начёс, можно сказать. И заполняю фотографию. Здесь фантазии нет предела: какую причёску по пушистости хотите, такую и делайте. Теперь можно опять поправить линию волос, чтобы она была ровнее, и здесь ещё создать объёмчик — уже на ваш вкус.

27:23 Смотрим до — после. Видите, как шикарно получилось сделать начёс, причём смотрится это достаточно натурально: волосы волнистые, поэтому не видно, что мы создали искусственный объём. Можно также сделать, например, руки и пальцы уже — на этой фотографии такой проблемы нет, но на других бывает. То есть в пластике вы можете сделать вашу фотографию прямо «вау». Причём лицо модели мы в принципе сильно не меняли: чуть-чуть поправила нос и губы, чуть-чуть увеличила глаза. А за счёт волос фотография стала очень интересной: во-первых, они заполнили пустое лишнее пространство, а во-вторых, до этого волосы лежали как-то грустненько, а сейчас появился объём.

28:17 Все эти нюансы я советую не лениться и делать на этом уровне, потому что это может сделать фотографию намного привлекательнее. Ретушь — это не просто чистая кожа, это ещё и поправить то, что во время съёмки не могло быть поправлено. Например, когда я снимаю, часто нет времени делать такой долгий объём волос, поэтому я делаю это в Photoshop: если делать всё во время съёмки, только на волосы уйдёт часа два. Мне проще снять вот так, а потом сделать вот так — это намного быстрее и экономит время. А разницу, думаю, мало кто увидит. Когда считаете, что фотография готова, нажимаем OK и ждём, пока вернёмся в Photoshop.

29:22 Вот наш результат после пластики. Теперь нажмём на глазик на слое с пластикой — и видно, откуда мы начинали. Вот так постепенно, слой за слоем, мы будем добавлять действия, сохранять их и потом к ним возвращаться. Что ещё сделаем сегодня — сохраним файл. Идём «Файл» → «Сохранить» или нажимаем горячие клавиши: у меня Cmd+S, у вас может быть Ctrl+S. Внизу видно, что файл сохраняется: мы его уже назвали и сохранили раньше, а сейчас сохраняются изменения, которые сделали после первого сохранения. Ждём, пока закончит — у вас это может быть медленно, если компьютер не очень мощный, ничего страшного, просто подождите.

30:19 Теперь можно закрывать файл. Он опять спрашивает, сохранить ли перед закрытием. Я всегда сохраняю, когда делаю что-то большое. Бывает, что Photoshop глючит, зависает, и изменения могут потеряться, поэтому приучите себя каждые пять минут нажимать эти две клавиши. И когда в следующий раз вернёмся к нашему файлу, мы его просто откроем и продолжим работать: все изменения уже здесь, и в следующий раз мы продолжим именно работу с кожей.